刘青山知道香江娱乐圈的窘境自己无能为力，就是出动国家力量也不是一件简单的事情。

不过可以尽可能的帮助到他的朋友们，比如音乐作品，培养武行新人。

至于电影特效则是另外一回事了，因为它牵扯到的是整部影片的利益分配，关乎到投资方、制作方、发行方、演出方等等各个方面的问题。

因而那样的行为就属于纯商业范畴了，能照顾到朋友面子的，无非是在制作顺序上插个队，价格上酌情优惠罢了。

但是此时此刻他并没有深入探讨下去，而是马上转移了方向。

他说道“对了大宝哥，我这里有个剧本你可以考虑一下，既然香江整体的行情不好，我们能做的只有精心打造出让自己良心过得去的好作品，或许才能在这个问题上出把力！”

他的话让洪大宝和甄自建几乎同时瞪大了眼睛。

他们心里很清楚，如果刘青山可以拿出一部可媲美《功夫》的优质剧本，是香江本土的艺人们唯一聊以慰籍的重大事情了。

实际上这种情况就像两千年拍摄《无间道》的时候，就已经很鲜明的体现出来一次了。

那部影片，从投资人、演员，再到编剧、导演、后期，剧组的每一位工作人员都怀揣着再次振兴香港电影的决心和梦想。

几乎全港的艺人们都振奋起来，无私的给与各种各样的帮助。

曾有媒体在《无间道》上映后评论如果香江再多这样一批热爱电影的人，那香江电影是绝对不会沦陷的。

其实早在90年代末期，香江电影这片曾经的亚洲电影高地开始崩塌。

陈龙、周运发、李联杰远走他乡，吴与森、徐可等风云导演奔赴好莱坞

这座曾被称为“东方荷里活”的亚洲电影基地，就此结束了自己几十年的风光无两。

大多我们熟知的演员和导演离开已然萧条的香江电影市场之后，尽管还有周兴池、王京等优秀电影工作者苦苦支撑，可香江电影的颓势早已无法挽回。

随着市场和资本的选择，以及政策层面的调整，我们曾熟悉的港片，随着《无间道》的到来再一次被推上巅峰。

但也因《无间道》的大获成功，而被推上了“大制作、大场面”的新港片时代。

可回头看来，我们爱的港片，其实就是那个市井气满满、藏之一隅而又充满着天马行空想象力的，满怀烟火气和诚意的“港味儿”港片。

刘青山打算拿出来的，就是这样的一部剧本，有渗透着香江的独特文化和历史背景的归属感,有比大陆片子表现欲更强更加浓郁的本土归属性，以及人们早以熟悉的刀剑拳脚功夫片作依归的强烈的阳刚味。

这部剧本就是本该三年后才会出现的《夺帅》，至于甄自建他另有打算，则是另一部同样经典的《导火线》。

但他不会今天拿出来，不然两部类型相似的功夫片会撞车，会严重影响到票方收入。