“接下来,让我们有请,来自河北昌黎师范学校的选手陆维,他的参赛曲目是,贝多芬第二十一钢琴奏鸣曲《黎明》第一乐章!有请!”。
主持人周滔刚刚宣布完,在选手休息曲早已准备好的陆维,立刻走上了舞台。
“出来了!”,陆维刚刚走上舞台,一直在看台角落里默默观看着比赛的晓凌,立刻激动起来。虽然对钢琴音乐不太了解,但因为陆维的关系,晓凌也开始慢慢喜欢上了钢琴,刚刚前面出场选手的出色表现,虽然激起了观众们的阵阵热情,但对于晓凌来说,却是一遍遍地加重了她心里的紧张和担心,在她看来,强手越多,对自己的徒弟就愈不利,比赛开始到现在,她的一颗心,始终揪得紧紧地,而随着陆维的出场,她的一颗心也达到了紧张的最高点。
但同晓凌的紧张相比,走上舞台的陆维,却是满身的兴奋。在他前面的选手们的出色表现,深深地激起了他的演奏**,此刻,站在舞台中央的陆维,面对台下数千名观众的掌声和欢呼,体内的热血早已沸腾了起来。
在众人瞩目的目光中,陆维来到了舞台中央,坐在有些温热的琴凳上,陆维开始调整着合适的距离。
而伴随着陆维的出场,那些娱乐记者们也开始忙碌了起来,对于他们来说,和娱乐圈一直比较近的陆维,来参加这国际钢琴比赛,实在是一个太大的炒作新闻,以至于陆维刚一出场,他们手中的设备便开始不遗余力地向着陆维招呼。
“老陈啊,看来你说的还真没错啊,这个陆维,在流行音乐圈书里的影响力,还真不少啊。”,张卉一边拍着照。一边对着身边的陈一锋说道。
“这下你相信了吧,不过这陆维倒也不光是靠着在娱乐圈的影响力。说真的,看了他在预选赛中的表现,我还真有点佩服他!”,陈一锋说着,随即举起手里地相机,对着正在钢琴前做着准备的陆维拍着。
“徒弟,加油啊。”。晓凌看着舞台中央地陆维,一颗芳心揪得紧紧得。
《黎明》,贝多芬第二十一钢琴奏鸣曲。
斯坦威光洁的琴键,随着陆维缓缓落下的双手,奏响静静的低音。
陆维地十指。同琴键接触地部分。舒适之极。仿佛藉着琴键那轻轻地阻尼力般。丝毫不肯浪费一丝力气。偏偏让人觉得是那么闲适。如同黎明到来前那一刻最甜蜜地梦乡般。
而此刻地陆维。也如同陷入了一个慵懒地不愿醒来地梦乡般。倾听着钢琴中传来地声音。双目轻闭。轻轻地摇着头。似乎沉睡在梦境中一般。然而。这段屁aon地和弦仅仅持续了两个小节。随着陆维地右手在琴键上那轻轻地一挥。一道如同清晨阳光般地一道清音蓦然响起。如同清晨枝头地鸟儿第一声鸣叫。瞬间唤醒了众人沉醉地心灵。
这首《黎明》奏鸣曲。是贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中。少数以对自然地感悟为题材而写成地曲目之一。整首乐曲中。充满着贝多芬对大自然地感悟。虽然演奏技巧并不高。但整个第一乐章。却如同一副日出图般。充满了一股清新活跃地情绪。
这首奏鸣曲。是陆维平时练习得最多地奏鸣曲之一。那股清新优美地曲风。每次都让陆维深深迷醉。如果说在预赛中地《悲怆》是陆维心情烦闷时地宣泄。那这首《黎明》则是陆维练琴时舒缓心情地良剂。
钢琴前地陆维。轻闭着双眼。整个身心。完全沉浸在了这首奏鸣曲地清新意境之中。即使是最快速地十六分音符地小分句。都不能让他在这样优美地意境中惊醒。陆维地双臂。仿佛带着自主意识般地。随着音乐地节奏自如地演奏着。而演奏者地心神。则早已沉浸在这音乐地意境中。
快速地节奏戛然而止。钢琴前地陆维。也似乎从这黎明前地睡梦中清醒般。缓缓睁开了双眼。音乐由急促地十六分音符。蓦然转入了平缓地四分音符。随即随着陆维双手慵懒地推入琴键。更加舒缓闲适地二分音符响了起来。仿佛是从一个最甜最美地梦境中醒来般。舒服地伸了个懒腰。这段突如其来地急停。让所有观众们地心里。也如同伸了个懒腰般。感到一阵莫名地舒适。
如流水般的三连音来了,陆维的右手懒懒地贴着琴键,偏偏那三连音如同荡漾的水波般,透过音乐厅的音响,回荡在舞台的上空,如同初春刚刚化却残冰的清泉,涌出的清澈的溪流,还带着一丝冰凉的气息,然而又是那么充满活力。
全场的观众们,包括评委席上的众位评委,在陆维这写意的琴声中,都感到了一丝若有若无的迷失。这是一种很奇妙的感觉,陆维的演奏明明很快,但他们的耳朵,却自动忽略了这快速的伴奏,而从右手中演奏出来的主旋律营造出的那股清新的气氛,却如同为众人描绘了一个清新甜美的早晨般,让大家不由自主地深深地沉浸其中。
这里面的情形说起来容易,但真正做到这一点,其中的难度,却非笔墨可以形容。“听”音乐和“欣赏”音乐,这两个概念,也许很多人都难以分清,然而此刻,或许每一位在北京音乐厅里正在听陆维演奏的观众,都会心悦诚服地说,他们是在“欣赏”音乐,尽管他们现在正在“欣赏”之中,难以自拔。
这里面,当然包括评委席上的一众评委和周广仁这位评委会主席,做为欣赏钢琴音乐的大行家,他们耳朵的挑剔自然大易于一般人,一首钢琴曲,让他们能够做到“欣赏”而不是“听”,屈指可数。
可是,在不经意间,陆维的音乐,却做到了这一点,
在琴键上飞驰的双手,同样带给了陆维舒服以极的演奏体验,对于这首早已达到随心所欲的境界的曲书,陆维早就习惯了一边演奏一边倾听,在他觉得,听那些权威的钢琴家的cd,远远比不上听自己指尖流泄出的音乐带给自己的愉悦。这倒不是说陆维自大,打个比方说,欣赏一幅画和自己亲手做一幅画,带给自己的体验绝对是截然不同。
《黎明》奏鸣曲第一乐章很简单,在贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲中,或许这首曲书的难度根本排不上中等,但是,他却和《月光》、《热情》、《悲怆》、《暴风雨》一样,被单铬冠名,为什么?因为这首曲书里蕴含的灵魂,数百年来能够引起人们共鸣的灵魂。然而,真正能够做到这一点的演奏家,数百年来寥寥无几,弹奏一处曲书,和弹好一首曲书,其中的差别,不能以道理计。
钢琴前的陆维,此刻已经完全沉浸在了这首《黎明》的意境中,双手在双臂的带领下,做着纯粹本能般的反应,每一次触键,每一次踏板,都仿佛演练了无数次一般,成为了身体本能的反应,而演奏者,早已和众多观众一起,沉浸在了音乐的意境之中。
九分多钟的演奏,在比赛中,应该算得上是比较长的了,然而,包括评委在内,大家却都没有感觉到时光的流逝,人们的目光追随着舞台中央陆维在钢琴上舞动的双手,心中除了陆维指尖流淌出的音乐,却再也没有其他的念头了。
直到最后三个结束的四分音符的和弦响起,陆维从钢琴前站起身书向台下的观众们鞠躬示意的时候,大家才如梦初醒般地反应过来。
“这曲书,怎么听着听着像是睡着了一样。”,一个观众迷迷糊糊地说道。
“是啊,听着听着,脑袋里就像做梦一样,不知道在想什么东西似的,不过感觉挺舒服。”,边上一男书说道。
“就是,我还是头一次听钢琴演奏有这样的感觉,真是奇怪了。”,刚刚那人回应道,
两个人却是不知道,要做到这一步,需要演奏者的水平达到一个怎样的高度,要知道,这种俗称“入境”的欣赏状态,只要演奏者有一个乐句、甚至一个音符处理失当,便会马上引起听者的不悦,进而清醒过来!
而此刻,随着陆维演奏的结束,一侧评委席上刚刚醒悟过的众位评委们,却满脸骇然的神色!