《衍世魔神录》改编自斯坦利·莱姆在1985年发表的长篇奇幻小说，原著名为《Daft Punk(蠢朋克)》。</p>

这本书也是他在世界文坛崭露头角的开始。</p>

“Like the legend of the phoenix.Our ends with beginnings.What keep the planets spinning.The force of love beginning.”叶凌星念出的这段既是原著中的句子，也是《衍世魔神录》OP里的一段歌词，“如凤凰涅槃的传说一般，一切都以起始作为终结；何物正驱动着星球转动，是源自爱慕的本初之力——这是我最喜欢的翻译版本。”</p>

关理正在偷跑找系统要剧透，听见这话便回复道：“斯坦利是继承了莱姆的风格吧，SIN应该也会死磕黑暗流，可是这部……”</p>

“难道还不够黑暗？”</p>

“也没有，”关理回想着剧情，“但是感觉跟其它……诸如《原罪者》之类的作品不一样。”</p>

灰暗现实、天灾人祸、人性抉择，该有的一个不缺，到后来甚至连人类文明都跪了。</p>

所有越轨都招致情理之中的恶果，所有理想都面临意料之外的破灭。</p>

这么一想的话，是挺黑暗的。</p>

但是……</p>

在观看动画的时候完全没有应有的感觉。</p>

没有愤怒，也没有悲伤，仅仅是阅读一个与己身无关的故事。</p>

“那是你没有代入感。”叶凌星毕竟修过心理学，在这方面算是有些许基础，“而且这部动画本身也在刻意在削弱观众代入感，营造一种上帝的视角。”</p>

事实上，这正是斯坦利的风格，脱胎自他的父亲奥逊，又走出截然不同道路的风格。</p>

如果说恶德美学浪潮的创始人和引领者——奥逊·莱姆惯于用精妙的文字玩弄阅读者的感情，并且以对读者三观的碾压式摧残为乐，将自己的愉悦建立在他人的发疯之上。</p>

那他的另类继承者斯坦利·莱姆就代表着剑走偏锋的良心，即便所写内容依旧残忍冰冷，笔触却是浮在剧情之外的，让读者也得以跳出普通人的视角观察整个故事。</p>

这种写作思路被描述为“像国家一样思考”。</p>

放弃专业而狭隘的个人角度，转而使用更高的，不偏向任何一个角色的着力点接触幻想中的世界。</p>

不，不是群像。</p>

让读者化身为“国家”。</p>

对于“国家”而言，道德和真理都无足轻重，那只是个人所需的追求。</p>

唯一重要的仅仅只是“私欲”：渴望“秩序”的满足。</p>

代入到读者身上，这种“私欲”便等同于从所看内容中获得到的精神体验。</p>

——无聊的愉悦或猎奇的刺激。</p>

如果能来点癫狂又有趣的怒涛展开，那就再好不过了。</p>

至于三观……还管什么三观？</p>

有趣就完事了！</p>

“人们所见辉煌的事物，潜意识中又渴望着它毁灭。”斯坦利·莱姆曾在某本书的后记中写下这样的词句，“这就是酒神式的悲剧内核，它不呈现美的外观遮掩绝望，而是让美在痛苦和狂欢中回归丰盈的本质。”</p>

是以“恶德美学”的本质即源自创作者本心的“恶意”，而把观看者推入纯粹的旁观者视角感受故事本质，则是他对读者残存的怜悯。</p>

虽然很多人都认为斯坦利是早年被奥逊的书搞出了心理阴影，才怒而写出这种小说来安慰自己饱经摧残的三观。</p>

为了将他的风格与传统恶德作出区分，文学研究者们将斯坦利的写作流派称为“新恶德美学”，又名“延迟起效的恶德美学”。</p>

是的，延迟起效。</p>

观看的时候手拿上帝视角，暂且还能无视道德感叹剧情，等到看完了认真回想一下……</p>

卧槽我刚刚都看了什么？！</p>